星空体育,星空体育官方网站,星空体育APP下载秋风起时，文旅产业迎来年度黄金季。2025年的秋季文旅市场，正以“场景革命”为内核，催生出十大创新趋势。从东北红叶走廊的视觉盛宴到婺源晒秋的民俗新生，从顶流演唱会撬动的城市经济圈到阿拉善英雄会激活的越野文化场域，每个趋势都印证着“文旅+”的无限可能。这些趋势不仅重构了秋季旅游的时空维度，更通过红叶经济、晒秋文化、演唱会流量等十大核心赛道，形成“视觉-文化-消费-健康”四维驱动模式。

　　在秋季场景打造领域，读道文旅始终积极探索、持续发力，从红叶柿岩到查干湖等不同特色目的地，都留下了深耕的足迹，为秋季文旅场景的丰富与完善贡献力量。

　　本文将深度解析十大趋势的场景化打造逻辑与产业融合路径，揭示如何通过IP化运营、数字化升级与产业链延伸，实现从“季节红利”到“可持续生态”的跃升，为文旅产业的高质量发展提供前瞻性范本。

　　红叶不仅是自然馈赠，更是文旅产业的“流量密码”。作为秋季文旅产业当之无愧的顶流IP，红叶经济正以燎原之势重构传统旅游生态，构建起集观赏体验、文化消费、产业联动于一体的复合型经济矩阵。

　　读道文旅基于十余年文旅项目操盘经验，结合不同区域的资源禀赋差异、文旅市场趋势变化及消费行为升级需求，系统梳理出红叶经济的四大创新模式，并构建了差异化、可落地的专业化发展路径，为各地红叶文旅项目开发提供参考。

　　以香山红叶为例，其核心竞争力就在于将 “漫山红叶” 与 “皇家园林、近代历史” 深度绑定 —— 香山寺的古建群落、双清别墅的红色记忆，为红叶景观赋予了厚重的文化底色，让游客在欣赏自然美景时，能同步感受历史的沉淀。这种 “自然 + 人文” 的组合，打破了红叶观赏 “只重颜值、缺乏内涵” 的局限，形成了独特的文化吸引力。

　　红叶景观的稀缺性易受季节限制，而历史人文资源具有“全年可体验、内涵可挖掘”的特性。通过“红叶景观为表、历史文化为核”的融合方式，既能借助红叶的季节性热度吸引客流，又能通过文化体验延长游客停留时间、提升消费附加值，打破“一季红火、三季冷清”的运营困境。形成“文化辨识度+高端体验感”的双重价值，不仅提升红叶景观的品牌溢价，更能将区域历史文化资源转化为可持续的文旅竞争力，打造成为城市文旅的“名片级项目”。

　　漫山红叶环绕石屋村落，秋季柿子挂满枝头，游客既能登高赏红叶，又能深入乡村体验农事，这就是以“红叶IP为核心、主题场景为载体”的红叶柿岩，打破了传统红叶观赏的“被动观光”模式，通过构建主题化、互动化、场景化的旅游空间，将红叶资源转化为“可参与、可感知、可传播”的沉浸式体验产品，打造区域性红叶主题旅游目的地。

　　随着文旅消费从“打卡式观光”向“深度体验式消费”升级，单纯的红叶景观已难以满足游客对“个性化、趣味性、社交性”的需求。通过打造红叶专属IP，并围绕IP开发多元化主题场景与体验项目，能让红叶从“景观符号”变为“体验核心”，形成差异化竞争优势，提升游客粘性与复游率。实现从“单一红叶观光地”到“综合型主题旅游目的地”的转型，不仅提升景区的客流量与营收规模，更能通过IP的传播性扩大品牌影响力，吸引跨区域游客，成为区域文旅产业的“增长极”。

　　东北地区依托“地域辽阔、森林广袤、红叶景观连片”的资源优势，以“自驾公路+红叶观赏”为核心，构建“公路旅行+微度假”的复合型空间体系，将分散的红叶资源串联成“可漫游、可停留、可体验”的自驾旅游廊道，激活区域文旅经济。

　　众所周知，单点景区的吸引力有限，且传统观光模式难以覆盖大面积景观。而自驾旅游具有“自主性强、覆盖范围广、停留灵活”的特点，能将分散的红叶景观、乡村资源、民俗文化整合为“线性旅游产品”，既满足游客对“深度领略红叶磅礴气势”的需求，又能带动沿线乡村、小镇的文旅消费，实现“以点带面”的区域经济联动。不仅释放了东北地区“大面积红叶景观”的资源价值，更通过自驾经济带动了沿线乡村振兴与区域文旅协同发展，形成“以廊道为纽带、以红叶为核心、以微度假为支撑”的文旅产业生态。

　　阿拉善胡杨林的红叶具有 “独特性、稀缺性”，其 “三千年不朽” 的特质的和 “沙漠 + 胡杨” 的苍凉景观，成为摄影爱好者追求的 “出片圣地”。每年秋季，国内外摄影团队聚集于此，形成了 “摄影带动旅游、旅游反哺摄影” 的良性循环。

　　在“颜值经济”与“社交传播”主导的文旅消费时代，“可拍摄、可分享”的景观已成为吸引年轻游客的核心要素。阿拉善胡杨林的景观具有“视觉独特性强、出片率高”的天然优势，通过打造“网红打卡点”与“摄影主题场景”，能激发游客的自主传播意愿，形成“游客自发传播-吸引更多客流-再传播”的良性循环，实现“低成本、高效率”的品牌推广。通过影像传播快速提升阿拉善胡杨林的品牌知名度，使其从“小众摄影目的地”变为“全国知名网红景区”，同时带动景区门票、餐饮、住宿、衍生品等全链条消费，推动当地从“单一景区旅游”向“全域旅游”转型。

　　红叶主题文旅项目的开发，需避免“千篇一律”的观光模式，应基于区域资源禀赋、市场需求与消费趋势，选择适配的创新模式。香山模式以文化深度破局，红叶柿岩模式以 IP 体验突围，东北模式以空间联动赋能，阿拉善模式以社交传播造势 —— 四大模式虽路径不同，但核心逻辑均为 “以红叶为基础，以创新为驱动，以体验为核心”。

　　晒秋起源于村民利用屋顶、晒场晾晒农作物的生活习俗，如今已从 “生存方式” 演变为 “文化符号”，成为秋季乡村文旅的标志性 IP。数据显示，2024 年秋季，以 “晒秋” 为关键词的旅游搜索量同比增长 200%，江西婺源篁岭、安徽塔川等晒秋目的地接待量突破历史峰值，足以证明晒秋已从地方民俗，升级为吸引城市游客体验乡村生活、感受丰收喜悦的核心吸引力。其背后的逻辑，是城市居民对 “原生态生活” 的向往，以及对 “农耕文化” 的情感共鸣。

　　随着文旅融合的深入，晒秋也呈现出 “场景创新、业态延伸、流量转化” 的新趋势。传统的 “晒玉米、晒辣椒” 场景，开始与红色文化、网红经济、主题乐园等元素结合，形成 “晒秋 +” 的多元开发模式。这种创新不仅让晒秋场景更具视觉冲击力，还能通过 “可观、可玩、可购、可传播” 的业态设计，将游客的 “观赏兴趣” 转化为 “消费行为”，带动乡村民宿、农产品销售、文创产品开发等相关产业发展，为乡村文旅注入新动能。

　　在江西婺源篁岭、安徽黟县等传统古村落，晒秋民俗与徽派建筑、梯田景观深度融合，村民们用竹匾将辣椒、玉米、南瓜等农作物晾晒在徽派建筑的马头墙、晒楼上，形成 “五彩斑斓、错落有致” 的晒秋画卷。

　　为让游客深度沉浸体验，当地还会组织 游客亲手参与皇菊采摘、竹匾铺晒、农作物拼画等环节，搭配徽州剪纸、婺源傩舞、徽剧片段等在地民俗表演，在古村巷弄间还原 “炊烟袅袅、晒匾满墙” 的原生态秋居场景。此外，篁岭还打造了 “晒秋主题民宿集群”，将民宿的庭院、阳台甚至窗台都设计成微型晒秋场景，游客晨起推开窗就能看到满院晒架上的金黄玉米，真正让晒秋文化从 “景观观赏” 变为 “生活体验”，奠定其 “中国晒秋第一村” 的文旅品牌地位。

　　在河南新县、陕西照金等具有红色文化底蕴的乡村地区，将红色文化元素与晒秋场景创新结合，成为秋季文旅的新亮点。例如，村民们用红色的辣椒、黄色的玉米拼出国旗、五角星等图案，在晒场上打造 “红色晒秋景观”，同时在周边设置红色文化展板，邀请老党员讲述革命故事。

　　景区还会组织 “红色研学 + 晒秋体验” 活动，让青少年在参与晒秋的同时，学习红色历史、传承红色精神。这种模式既展现了秋季丰收的喜悦，又弘扬了红色文化，实现了 “自然景观、民俗文化、红色教育” 的三重价值叠加。

　　借助互联网和网红经济的力量，晒秋场景成为 “乡村流量密码”。在浙江松阳、四川丹巴等乡村，景区会邀请美食博主、乡村网红进行 “晒秋 + 丰收” 主题直播，通过镜头展示晒秋场景、农产品采摘、农家美食制作等过程，同时在直播间推出 “晒秋同款农产品” 预售链接，让网友 “线上看晒秋、线下买特产”。

　　为了提升互动性，景区还会举办 “最美晒秋瞬间” 征集活动，鼓励游客拍摄晒秋照片、视频上传至社交平台，参与话题讨论赢取民宿优惠券、农产品礼盒等奖励。这种 “线上引流、线下转化” 的模式，不仅扩大了晒秋的影响力，还为乡村农产品打开了销售渠道。

　　以南瓜、玉米等秋季农作物为核心，打造 “单一作物主题晒秋乐园”，成为亲子家庭秋季旅游的热门选择。例如，在山东寿光、云南昆明等地，景区会用上万斤南瓜打造 “南瓜晒秋景观”—— 将不同品种、不同大小的南瓜堆叠成南瓜塔、南瓜迷宫，用南瓜雕刻成卡通形象，同时在周边设置南瓜采摘区、南瓜美食体验区（如制作南瓜饼、南瓜羹）、南瓜文创商店（如南瓜玩偶、南瓜籽油）。

　　此外，还会举办 “南瓜丰收节”，开展南瓜称重比赛、南瓜彩绘等亲子活动，让游客在体验晒秋乐趣的同时，感受农作物主题乐园的趣味性，打造 “秋季亲子游” 的爆款产品。

　　从婺源篁岭的标杆实践到各地的创新衍生，晒秋文化已形成 “资源转化 — 业态创新 — 流量变现 — 价值延伸” 的清晰路径：以农耕晾晒习俗为核心，结合地域建筑与自然景观，将生活场景转化为文旅吸引物；再通过参与式活动、主题场景创新，打造 “可观可玩” 的体验业态；最后借网红运营引流量，联动农产品、民宿实现消费转化，并以节庆、文创将其升级为长效 IP形成完整的产业闭环。

　　秋季因气候凉爽、假期集中（中秋、国庆），成为演唱会、音乐节的黄金举办期。近年中秋国庆期间，全国共举办大型演唱会、音乐节上百场，顶流艺人演唱会门票开售即售罄，音乐节参与人数同比增长 50%，带动举办城市的酒店预订量、餐饮消费、旅游景点接待量大幅提升。数据显示，一场顶流艺人的演唱会，能为城市带来超亿元的文旅消费增量，足以证明演唱会已从 “文化娱乐活动” 升级为 “城市文旅引擎”。

　　随着 “演唱会经济” 与 “文旅消费” 的深度绑定，演唱会模式也呈现出 “场景多元化、业态融合化、客群精准化” 的新特征。传统的 “体育馆演唱会” 开始向 “户外音乐节、主题嘉年华” 转变，同时与城市旅游资源深度结合，形成 “演唱会 + 景区游览”“演唱会 + 特色住宿”“演唱会 + 美食体验” 的复合型产品。这种转变不仅满足了粉丝 “看演出、游城市” 的双重需求，还能通过演唱会的 “流量效应”，提升城市的知名度和影响力，实现 “文化引流、旅游变现” 的良性循环。

　　顶流艺人城市演唱会的核心价值，在于其 “强流量属性”—— 周杰伦、张杰等艺人的粉丝覆盖各年龄段，一场演唱会可吸引数万外地粉丝奔赴举办城市，直接带动酒店、餐饮、交通等消费，形成 “粉丝经济 + 文旅消费” 的联动效应。

　　城市要最大化利用演唱会流量，需做好 “全域联动”：一方面，在演唱会场馆周边打造 “粉丝文化集市”，展示当地特色美食、文创产品，如成都在演唱会期间推出 “川剧元素文创集市”，让粉丝在等待演出时感受城市文化；另一方面，开通 “演唱会场馆 — 城市景点” 专线 日游城市微路线”，引导粉丝在观看演唱会之余，游览故宫、外滩等标志性景点，将 “短期流量” 转化为 “城市文旅消费增量”。

　　海洋音乐节、草莓音乐节等户外音乐节，以 “自然场景 + 多元音乐” 为特色，精准吸引 “年轻客群”—— 海洋音乐节选址海滨城市，游客在聆听音乐的同时可欣赏海景、体验沙滩娱乐；草莓音乐节则注重 “音乐 + 艺术 + 生活方式” 的融合，现场设置创意市集、艺术装置、露营区，打造 “沉浸式音乐生活场景”，契合年轻人 “追求个性、享受体验” 的消费需求。

　　为延长游客停留时间，需做好 “音乐节 + 旅游” 的深度融合：一是与当地旅游部门合作推出 “音乐节 + 景区套票”，如草莓音乐节与成都青城山景区联动，游客凭音乐节门票可享受景区门票折扣，吸引游客在参加音乐节之余，体验山林徒步、温泉养生；二是开发 “音乐节主题住宿”，在音乐节场地周边设置露营区、特色民宿，提供 “音乐 + 住宿” 套餐，让游客无需往返市区，沉浸式享受音乐节氛围。

　　青岛啤酒节作为 “消费类节庆 + 音乐娱乐” 的代表，将 “啤酒文化”“美食体验” 与 “音乐表演” 深度融合，形成 “以节促旅、以旅兴商” 的模式 —— 每年啤酒节期间，青岛设置多个啤酒大棚，汇聚世界各地啤酒品牌，同时邀请知名乐队、歌手现场表演，营造 “狂欢、热闹” 的氛围，吸引游客参与 “喝啤酒、品美食、看演出” 的一站式体验。

　　消费类演唱会的核心是“以音乐为流量入口，以产品为消费核心”——品牌借助音乐的娱乐属性与社交属性吸引目标客群（如年轻消费者、品牌粉丝），将“被动的品牌宣传”变为“主动的体验消费”；同时，这类演唱会通常与品牌节庆、周年庆等节点结合，能在短期内形成“品牌热度+消费热度”的叠加效应，既提升品牌销量，又为举办城市带来“节庆式消费增长”。

　　演唱会经济的场景打造，需避免“重流量轻运营”“重活动轻IP”的误区，应基于品牌目标、城市资源与消费群体需求，选择适配的创新模式。顶流艺人城市演唱会以“流量聚合”撬动全域消费，音乐节以“场景沉浸”打造长期IP，消费类演唱会以“品牌融合”激活场景价值——三大模式虽路径不同，但核心逻辑均为“以音乐为核心，以场景为载体，以消费为目标”。

　　随着国民健康意识的提升和 “全民健身” 国家战略的推进，体育与旅游的融合发展成为秋季文旅的新潮流。秋季气候宜人，既无夏季的酷暑，也无冬季的严寒，是开展户外体育活动的最佳时节，因此 “体育 + 旅游” 产品在秋季呈现出 “供需两旺” 的态势。数据显示，近年秋季，全国 “体育旅游” 相关产品预订量同比增长显著，其中汽车越野、登山徒步、球类赛事等产品最受游客青睐，足以证明体育旅游已成为推动文旅产业高质量发展的新动能。

　　从发展趋势来看，体育旅游正从 “专业赛事观赏” 向 “大众参与体验” 转变，呈现出 “大众化、场景化、个性化” 的特征。传统的 “观看体育比赛” 模式，开始向 “参与体育活动、享受运动乐趣” 升级，游客不再满足于 “旁观”，而是希望通过 “亲自参与” 获得沉浸式体验。这种转变推动了 “体育 + 乡村旅游”“体育 + 生态旅游”“体育 + 节庆活动” 等多元模式的发展，让体育旅游成为连接自然景观、地域文化与大众需求的重要纽带。

　　汽车越野依托 “独特地形资源”，主打 “刺激体验 + 自然探索”，吸引 “越野爱好者” 群体 —— 在内蒙古阿拉善、新疆塔克拉玛干等地区，沙漠、戈壁等地形为越野提供了天然场地，游客驾驶越野车穿越沙漠、攀爬岩石，既能感受速度与激情，又能欣赏沙漠日出、星空等独特自然景观，形成 “运动 + 观光” 的双重吸引力。

　　开发需注重 “专业服务与安全保障”：一方面，根据地形难度设置不同级别赛道，满足专业车手和业余爱好者的需求，如阿拉善沙漠越野设置 “短途体验赛” 和 “长途拉力赛”；另一方面，建设越野主题营地，提供住宿、餐饮、车辆维修服务，配备专业教练指导新手，同时制定完善的安全预案，确保游客体验安全。此外，设计 “越野 + 地域文化” 线路，如穿越沙漠时途经蒙古族村落，让游客体验牧民生活、品尝特色美食，丰富体验维度。

　　秋季球类运动会以 “全民参与 + 赛事氛围” 为核心，打破了专业赛事的 “高门槛” 限制，吸引 “家庭客群、运动爱好者” 广泛参与 —— 无论是社区组织的邻里篮球赛，还是城市举办的业余足球联赛，都以 “娱乐性、互动性” 为导向，让参与者在竞技中感受运动乐趣，同时带动赛事周边文旅消费。例如，广东东莞秋季篮球联赛设置 “亲子投篮区”“球迷互动游戏”，让非参赛人员也能融入赛事氛围。

　　开发需注重 “赛事与文旅的联动”：一方面，在赛事场地周边规划 “运动主题市集”，售卖运动装备、特色小吃，设置运动康复体验区，为参与者提供一站式服务；另一方面，结合城市旅游资源设计 “赛事 + 游览” 套餐，如参赛球队可获得当地景区门票折扣，吸引外地参赛队伍在比赛之余游览城市景点。此外，通过直播赛事精彩瞬间、评选 “人气球员”，扩大赛事影响力，形成 “以赛聚客、以客促旅” 的良性循环。

　　全民健身类产品紧扣 “秋季气候 + 传统节庆”，主打 “轻运动 + 文化体验”，覆盖 “全年龄段客群”—— 秋季踏秋徒步、重阳节登山等活动，既符合大众健康需求，又能让参与者在运动中感受秋季自然景观与传统民俗。例如，北京香山秋季徒步活动，会在路线中设置 “赏菊台”“茱萸发放点”，还原重阳节文化场景。

　　在体验设计上，需突出 “轻量化与个性化”：针对老年客群，推出 “慢节奏登山 + 养生讲座” 套餐，配备专业向导和医疗保障；针对亲子家庭，设计 “踏秋寻宝” 活动，在徒步路线中隐藏秋季植物标本、民俗小知识卡片，增加互动乐趣；针对年轻群体，开发 “夜爬观星” 产品，结合天文科普，满足其 “小众体验” 需求。同时，联合景区推出 “健身打卡福利”，游客完成徒步、登山等任务可兑换文创礼品，提升参与积极性。

　　阿拉善英雄会是 “专业赛事 + 户外狂欢” 的标杆，以 “沙漠越野 + 多元体验” 吸引 “越野爱好者、年轻客群”—— 除了专业的 T3 沙漠挑战赛、岩石攀爬赛，还配套户外露营、汽车影院、音乐演出等业态，形成 “为期数天的户外嘉年华”，每年秋季吸引数十万游客汇聚阿拉善。

　　其核心优势在于 “场景整合与文化输出”：一方面，强化 “越野文化” 符号，通过举办汽车改装展、越野技能培训，吸引硬核爱好者；另一方面，融入 “地域民俗”，邀请蒙古族艺人表演马头琴、呼麦，设置蒙族美食体验区，让游客感受草原文化。此外，开发 “梯度体验产品”，如针对新手的 “沙漠越野体验课”、针对家庭的 “沙漠亲子乐园”，降低参与门槛，扩大客群覆盖范围，让阿拉善英雄会从 “专业赛事” 升级为 “全域文旅 IP”。

　　体育旅游已形成 “资源适配 — 客群分层 — 体验融合” 的路径：依托地形资源打造越野、登山等产品，按客群需求设计专业赛事与全民活动，同时融入地域文化与节庆元素。其启示在于：需打破 “体育” 与 “旅游” 的壁垒，通过轻量化、互动性产品降低参与门槛；结合地域特色与传统民俗，让体育活动兼具 “运动价值” 与 “文化体验价值”，实现从 “单次参与” 到 “深度消费” 的转化。

　　影视产业的 “流量效应” 为旅游目的地带来了巨大的曝光度，热门影视作品的拍摄地往往能在短时间内成为 “网红打卡地”，这种 “影视 + 旅游” 的联动模式，在秋季文旅市场表现尤为突出。秋季的自然景观（如红叶、金黄稻田）与影视场景高度契合，因此许多影视基地、取景地会在秋季推出 “影视主题游” 产品，吸引游客前来 “打卡剧中场景、体验影视文化”。数据显示，2024 年秋季，全国影视主题景区接待量同比增长 60%，其中 “跟着影视去旅行” 的定制线%，足以证明影视旅游已成为秋季文旅的重要增长点。

　　随着文旅融合的深入，影视旅游也呈现出 “从单一打卡到深度沉浸”“从线验到线上联动” 的发展趋势。传统的 “参观影视基地” 模式，开始向 “影视场景还原、角色体验、剧情互动” 升级，同时与游戏、短视频等数字内容结合，形成 “影视 + 游戏 + 旅游”“影视 + 短视频 + 直播” 的多元业态。这种创新不仅让影视旅游更具趣味性和参与性，还能通过 “数字赋能”，扩大目的地的影响力，吸引年轻客群。

　　沂南生万物影视基地以 “乡村题材影视拍摄” 为核心，凭借 “原生态乡村场景” 吸引影视剧组与游客 —— 基地保留了老式民居、田间小路、乡村集市等传统乡村元素，曾拍摄多部乡村题材影视剧，秋季金黄的稻田、晾晒的农作物，更让场景还原度大幅提升，成为游客 “沉浸式感受剧中生活” 的理想目的地。

　　开发需聚焦 “场景活化与体验深化”：一方面，根据热门影视剧还原经典场景，如搭建剧中主角的家、乡村小卖部，配备同款道具，让游客可换装拍摄、角色扮演；另一方面，推出 “影视研学” 产品，邀请编剧、导演开展讲座，组织游客参与 “微电影拍摄”，从剧本创作到拍摄剪辑全程体验，满足影视爱好者的深度需求。此外，结合秋季乡村资源，设计 “影视场景 + 农事体验” 线路，让游客在打卡剧中场景后，参与秋收、晒秋活动，丰富体验维度。

　　游戏与影视旅游的融合，是 “数字 IP 与线下场景” 的创新结合，精准吸引 “年轻客群、游戏玩家”—— 将热门游戏中的场景、角色与影视取景地联动，打造 “虚实结合” 的体验场景。例如，某武侠游戏与影视古镇合作，在古镇中还原游戏门派场景，游客可通过 AR 技术与游戏角色互动，完成 “门派任务”。

　　开发需注重 “科技赋能与沉浸体验”：一方面，利用 VR、AR 技术打造 “数字沉浸场景”，如游客佩戴 VR 设备即可 “进入” 游戏与影视的联动剧情，与虚拟角色共同完成任务；另一方面，设计 “游戏影视主题嘉年华”，举办 Cosplay 比赛、游戏竞技赛、影视角色见面会，吸引玩家与影迷共同参与。此外，开发 “联名周边”，如游戏道具同款文创、影视角色主题餐饮，将 “体验记忆” 转化为 “消费产品”，提升商业价值。

　　“浪浪山” 凭借热门动画 IP 实现全域激活，以 “IP 符号 + 全域场景” 为核心，将动画中的 “浪浪山” 元素融入目的地的自然景观、乡村村落、商业街区，形成 “处处是场景、步步可打卡” 的全域文旅模式 —— 秋季漫山红叶与动画中 “浪浪山秋景” 高度契合，成为游客 “打卡动画场景” 的热门选择。

　　开发需做好 “IP 落地与业态延伸”：一方面，在核心景区还原动画场景，如搭建 “浪浪山山门”“小猪妖之家”，设置动画角色雕塑；另一方面，推动 IP 与当地产业融合，开发 “浪浪山主题民宿”“浪浪山特色美食”，让游客在体验 IP 场景的同时，感受当地生活。此外，举办 “浪浪山秋季文化节”，开展动画主题演出、亲子手工活动，吸引家庭客群，实现 “IP 引流、文旅变现” 的全域发展。

　　影视旅游已形成 “IP 引流 — 场景还原 — 沉浸体验” 的路径：依托影视与游戏 IP 吸引客群，通过还原场景打造打卡点，再以科技赋能与业态延伸深化体验。其启示在于：需抓住 IP 的 “情感共鸣点”，将虚拟内容转化为线下可感知的场景；推动 IP 与地域资源深度融合，避免 “同质化打卡”，让影视旅游兼具 “IP 吸引力” 与 “地域独特性”。

　　博物馆旅游逐渐摆脱 “严肃说教” 的刻板印象，在秋季凭借 “文化体验 + 室内舒适环境” 成为文旅热门选择 —— 秋季天气转凉，室内场馆更易吸引游客，而博物馆通过 “主题展览、互动体验” 的创新，让文化传播更具趣味性。数据显示，2024 年秋季，全国博物馆接待量同比增长 45%，其中 “博物馆 +” 跨界产品预订量增长 90%，足以证明博物馆旅游已成为秋季文旅的重要组成部分。

　　从发展趋势来看，博物馆旅游正从 “单一参观” 向 “多元融合” 转变，“博物馆 + 商业”“博物馆 + 教育”“博物馆 + 科技” 等模式不断涌现。这种转变不仅拓展了博物馆的功能边界，还能通过 “文化赋能” 带动周边商业、文旅消费，让博物馆从 “文化场所” 升级为 “文旅消费节点”。

　　上海博物馆作为大型综合类博物馆，以 “丰富馆藏 + 专业展览” 为核心竞争力，覆盖 “文化爱好者、研学客群、家庭游客”—— 其秋季推出的 “古代玉器特展”“秋季书画展”，依托馆藏珍品打造高品质文化体验，同时通过专业讲解、学术讲座，满足深度文化需求。

　　开发需注重 “文化传播与体验创新”：一方面，利用科技手段活化文物，如通过 VR 技术还原古代玉器制作过程，让游客 “沉浸式” 了解文物背后的历史；另一方面，推出 “博物馆研学套餐”，针对不同年龄段设计课程，如儿童 “文物绘画课”、青少年 “考古体验课”，让文化教育更具针对性。此外，联动周边商业街区，推出 “博物馆 + 美食”“博物馆 + 文创” 消费券，吸引游客在参观后前往周边消费，带动区域文旅经济。

　　如LV 企业博物馆以 “品牌文化 + 时尚艺术” 为特色，吸引 “时尚爱好者、高端客群”—— 馆内展示 LV 品牌百年发展历程中的经典箱包、设计手稿，秋季举办的 “时尚与秋季灵感” 特展，将品牌设计与秋季元素结合，展现独特的时尚文化魅力。

　　开发需突出 “高端体验与品牌价值”：一方面，推出 “VIP 定制导览” 服务，由专业时尚顾问讲解品牌设计理念与文化内涵，搭配高端茶歇，提升体验品质；另一方面，举办 “时尚沙龙”“设计工作坊”，邀请时尚设计师分享创作经验，让游客参与简单的皮具设计，深化品牌互动。此外，联动品牌线下门店，推出 “博物馆参观 + 专属购物优惠”，实现 “文化体验” 与 “商业消费” 的联动，提升品牌文旅价值。

　　“博物馆 + 商业” 模式打破了博物馆的 “围墙限制”，通过 “文化植入” 提升商业场景的附加值，吸引 “消费客群、文化爱好者”—— 将博物馆的文物元素、文化主题融入餐厅、酒店，打造 “沉浸式文化消费场景”。例如，某博物馆主题餐厅，餐具设计融入文物纹样，菜品命名源自历史典故，让用餐成为文化体验。

　　开发需注重 “文化与商业的平衡”：一方面，在商业场景中提炼博物馆的核心文化元素，避免 “简单堆砌”，如酒店客房以某一历史时期为主题，从装饰到用品都呼应该时期文化，让游客深度感受文化氛围；另一方面，推出 “文化消费套餐”，如 “博物馆参观 + 主题餐厅用餐 + 文化酒店住宿” 的组合产品，实现 “参观 — 消费 — 住宿” 的闭环体验。此外，定期在商业场地举办小型文物展览、文化讲座，提升商业场景的文化吸引力，形成 “以文化带消费、以消费促文化” 的良性循环。

　　博物馆旅游已形成 “内容创新 — 跨界融合 — 消费延伸” 的路径：通过主题展览与科技活化丰富内容，借助 “+ 商业”“+ 教育” 拓展场景，最终实现文化体验到消费的转化。其启示在于：需打破博物馆的 “封闭性”，让文化融入日常生活场景；通过精准匹配客群需求，设计差异化体验，让博物馆旅游从 “小众文化活动” 变为 “大众文旅选择”。

　　秋季因 “气候凉爽、风景宜人” 成为露营经济的黄金期，露营产品从 “基础住宿” 向 “主题体验” 升级，覆盖 “家庭客群、年轻群体、好友结伴客群”—— 相比夏季的酷暑、冬季的严寒，秋季露营更舒适，且周边自然景观（红叶、稻田）为露营增添了观赏价值。数据显示，2024 年秋季，全国露营地预订量同比增长 70%，其中 “主题露营” 产品占比超 60%，足以证明露营经济已进入 “精细化发展阶段”。

　　从发展趋势来看，露营经济正从 “同质化营地” 向 “差异化主题” 转变，“露营 + 自然”“露营 + 亲子”“露营 + 文化” 等模式不断涌现。这种转变不仅满足了不同客群的个性化需求，还能通过 “体验升级” 延长游客停留时间，带动露营周边餐饮、文创、娱乐等消费，形成 “露营 +” 的产业生态。

　　秋季露营民宿以 “景观沉浸 + 舒适住宿” 为核心，区别于传统露营的 “简陋体验”，吸引 “家庭客群、品质游客”—— 民宿将露营帐篷与秋季景观结合，如在红叶林旁搭建星空帐篷、在稻田边设置观景露台，让游客在住宿中沉浸式欣赏秋季美景，同时配备独立卫浴、舒适床品，提升住宿品质。

　　开发需注重 “景观与体验的双重优化”：一方面，根据秋季景观变化调整营地布局，如在红叶最佳观赏期推出 “红叶景观房”，在稻田成熟季打造 “稻田露营区”，确保景观资源最大化利用；另一方面，配套秋季特色体验活动，如夜间观星讲座、秋季养生茶会、手工灯笼制作，让住宿不再是 “单一功能”，而是 “体验的核心载体”。此外，推出 “露营 + 周边游览” 套餐，串联周边景区、乡村，形成 “1 晚露营 + 1 日游览” 的短途度假产品，提升客群吸引力。

　　回归自然原生态露营主打 “极简体验 + 自然探索”，吸引 “户外爱好者、年轻客群”—— 营地选址在生态保存完好的区域（如森林、河边），仅提供基础露营设施（帐篷、简易厕所），不破坏自然环境，让游客在 “极简” 中感受自然本真。例如，浙江天目山原生态露营地，禁止使用一次性用品，鼓励游客参与 “森林徒步、植物观察” 等自然探索活动。

　　开发需坚守 “生态保护与体验平衡”：一方面，制定严格的生态保护规则，如限定营地容量、规范垃圾处理、禁止夜间喧哗，确保不破坏自然环境；另一方面，提供 “自然教育” 服务，配备专业自然向导，带领游客识别植物、观察野生动物，讲解生态知识，让露营成为 “自然学习的课堂”。此外，开发 “轻量化露营装备租赁” 服务，降低游客参与门槛，同时传播 “无痕露营” 理念，推动露营经济可持续发展。

　　亲子类露营以 “安全有趣 + 亲子互动” 为核心，精准吸引 “家庭客群”—— 营地设置儿童专属活动区，配备安全游乐设施（如小型滑梯、沙坑、手工工坊），同时设计亲子互动活动，如秋季采摘、亲子烧烤、绘本共读，让家长与孩子在露营中增进感情，同时家长可享受休闲时光（如下午茶、户外电影）。

　　开发需注重 “安全与趣味的双重保障”：一方面，全方位排查营地安全隐患，如铺设防滑地面、设置安全护栏、配备医疗箱，确保儿童活动安全；另一方面，创新亲子活动内容，结合秋季特色设计 “亲子秋收体验”“南瓜彩绘”“树叶贴画” 等活动，让孩子在玩乐中了解秋季、亲近自然。此外，推出 “亲子露营套餐”，包含亲子活动门票、儿童餐、露营装备，提供 “一站式” 服务，降低家庭客群的筹备成本，提升参与意愿。

　　露营经济已形成 “主题分化 — 体验升级 — 生态延伸” 的路径：按客群需求打造特色主题露营，通过景观与活动优化提升体验，最终带动周边消费形成产业生态。其启示在于：需摆脱 “同质化露营” 的低价竞争，以 “主题差异化” 吸引客群；同时坚守生态底线，将 “自然保护” 融入露营开发，实现露营经济的可持续发展。

　　秋季夜间经济凭借 “气候舒适 + 场景多元”，成为延长游客停留时间、拉动文旅消费的重要抓手 —— 相比夏季的闷热、冬季的寒冷，秋季夜间更适合户外活动，各地通过打造 “夜间景观、夜间演艺、夜间消费” 场景，让夜间从 “文旅空白期” 变为 “消费黄金期”。数据显示，2024 年秋季，全国夜间文旅消费占比达 45%，其中 “秋季主题夜间活动” 参与量同比增长 60%，足以证明夜间经济已成为秋季文旅的重要增长极。

　　从发展趋势来看，秋季夜间经济正从 “单一夜市” 向 “主题场景” 转变，“夜间景观 + 文化”“夜间演艺 + 消费”“夜间休闲 + 体验” 等模式不断创新。这种转变不仅丰富了夜间文旅内容，还能通过 “主题化、场景化” 提升夜间消费的附加值，满足游客 “多元化、高品质” 的夜间需求。

　　“金秋花月夜” 以 “秋季花卉 + 夜间灯光 + 文化氛围” 为核心，打造 “沉浸式夜间景观”，吸引 “情侣客群、家庭客群、摄影爱好者”—— 景区或城市公园在秋季种植大片菊花、桂花等花卉，搭配灯光设计（如光影秀、灯笼长廊），营造 “花在灯中开、人在画中游” 的氛围，同时配套古风音乐、诗词朗诵等文化表演，让游客在赏景中感受传统文化魅力。例如，杭州西湖秋季 “花月夜” 活动，在白堤种植千株菊花，搭配湖面灯光倒影，成为秋季夜间热门打卡地。

　　开发需注重 “景观与文化的深度融合”：一方面，根据花卉品种与灯光特性设计主题场景，如 “菊花灯海”“桂花光影隧道”，确保视觉冲击力；另一方面，策划文化互动活动，如 “古风换装体验”“中秋诗词大会”，邀请游客参与投壶、猜灯谜等传统游戏，让夜间景观从 “单向观赏” 变为 “沉浸式体验”。此外，联动周边餐饮商家推出 “秋季养生夜宴”（如桂花糕、菊花茶），形成 “赏景 + 体验 + 消费” 的夜间消费链，延长游客停留时间。

　　秋季灯光秀模式以 “自然景观 + 科技光影” 为特色，区别于常规城市灯光秀，更注重 “秋季元素的场景化呈现”，吸引 “年轻客群、家庭游客”—— 在山林、湖泊、古建筑等载体上，通过投影技术展现秋季红叶、稻田、丰收等元素，搭配音乐与音效，打造 “动态沉浸式光影体验”。例如，黄山秋季灯光秀在山体上投影 “红叶漫山”“云海翻腾” 的动态画面，而大同古城则依托明代城墙，将秋季 “雁归、秋菊” 元素与古城砖纹融合，投影出 “菊花映城墙”“雁过古城门” 的诗意场景；西安古城更以大雁塔为核心，用光影还原唐代秋日 “曲江流饮、雁塔题名” 的历史画面，让游客感受 “白天逛古城、夜间赏秋影” 的双重魅力。

　　开发需聚焦 “载体特色与内容创新”：一方面，结合秋季自然景观选择合适载体，如在红叶景区打造 “红叶主题灯光秀”，在古村落打造 “秋收民俗灯光秀”，确保灯光秀与环境协调；另一方面，注重内容的季节性更新，如中秋期间加入 “月亮、玉兔” 元素，国庆期间融入 “国旗、家国” 主题，保持灯光秀的新鲜感。

　　秋季夜间演艺模式以 “地域文化 + 秋季主题” 为核心，通过 “实景演出、沉浸式戏剧” 等形式，让游客在夜间感受文化魅力，吸引 “文化爱好者、深度游客”—— 演出内容结合秋季民俗（如秋收祭祀、中秋传说）或地域历史故事，搭配秋季自然景观（如月夜、星空），打造 “场景化、故事化” 的演艺体验。例如，西安大唐不夜城秋季 “中秋祭月” 实景演出，还原唐代祭月仪式，搭配唐风建筑与灯光，让游客穿越历史。

　　开发需注重 “演出质量与体验延伸”：一方面，邀请专业团队打造高品质演出，注重服装、道具、音效的细节还原，确保文化真实性；另一方面，设计 “演艺 + 互动” 环节，如演出结束后邀请游客参与 “中秋拜月” 仪式，或与演员合影互动，增强游客记忆点。此外，推出 “演艺 + 住宿” 套餐，游客凭演出门票可享受周边民宿折扣，同时在演出场地周边设置文化文创店，售卖与演出主题相关的纪念品，提升消费转化。

　　秋季夜市消费模式以 “秋季特色 + 多元业态” 为核心，摆脱传统夜市 “小吃聚集” 的单一形态，打造 “沉浸式消费场景”，吸引 “全年龄段客群”—— 夜市引入秋季农产品展销（如板栗、柚子）、手作体验（如月饼制作、灯笼 DIY）、休闲娱乐（如露天电影、街头表演）等业态，同时通过秋季主题装饰（如南瓜灯、枫叶挂饰）营造氛围，让夜市成为 “秋季休闲社交空间”。例如，成都宽窄巷子秋季夜市，设置 “非遗手作区”“秋季美食区”“亲子游戏区”，满足不同客群需求。

　　开发需注重 “业态组合与运营管理”：一方面，合理规划业态布局，避免同类业态过度集中，同时引入 “网红摊位”“特色品牌”，提升夜市吸引力；另一方面，加强运营管理，规范摊位卫生、控制噪音污染，配备休息座椅、移动厕所等设施，提升游客体验。此外，通过 “夜市打卡活动”（如集章换礼品）、“直播逛夜市” 等方式扩大影响力，让夜市成为秋季夜间经济的核心载体。

　　秋季夜间经济已形成 “主题场景 — 体验深化 — 消费闭环” 的路径：以金秋花月夜、灯光秀等打造主题场景，通过文化互动与科技赋能深化体验，最终联动餐饮、住宿形成消费闭环。其启示在于：需摆脱 “同质化夜市” 思维，结合秋季元素与地域文化打造特色场景；通过 “体验 + 消费” 的业态组合，将游客 “夜间停留” 转化为 “夜间消费”，释放夜间文旅价值。

　　秋季是非遗文化 “活态传承” 的黄金期 —— 秋季丰收、传统节庆（如中秋、重阳）为非遗展示提供了天然场景，非遗与文旅的融合既能让游客感受传统文化魅力，又能为非遗传承注入新活力。数据显示，2024 年秋季，全国 “非遗 + 旅游” 产品预订量同比增长 75%，其中 “非遗体验类” 产品占比超 50%，足以证明非遗已成为秋季文旅的重要文化内核。

　　从发展趋势来看，非遗旅游正从 “静态展示” 向 “活态体验” 转变，“非遗 + 乡村”“非遗 + 节庆”“非遗 + 文创” 等模式不断创新。这种转变不仅让非遗 “走出博物馆”，还能通过 “体验式消费” 带动非遗传承人增收，实现 “文化保护” 与 “文旅发展” 的双向共赢。

　　非遗技艺展示体验模式以 “亲手参与 + 技艺传承” 为核心，让游客从 “观看者” 变为 “传承者”，吸引 “文化爱好者、亲子家庭”—— 邀请非遗传承人现场展示技艺（如剪纸、刺绣、陶艺），同时设置体验工坊，游客在传承人指导下完成简易非遗作品（如中秋剪纸灯笼、迷你陶艺品），深入感受非遗技艺的匠心。例如，苏州刺绣非遗体验项目，游客可在传承人指导下学习基础针法，制作小型刺绣挂件。

　　开发需注重 “技艺适配与体验设计”：一方面，选择难度适中、耗时较短的非遗技艺（如剪纸、香囊制作），避免因技艺复杂导致游客体验感下降；另一方面，搭配非遗文化讲解，如在体验过程中介绍技艺的历史渊源、文化寓意，让游客 “知其然更知其所以然”。此外，将游客完成的作品包装为 “非遗伴手礼”，或举办 “游客非遗作品展”，提升游客成就感，扩大非遗影响力。

　　非遗民俗节庆模式以 “传统节庆 + 非遗活动” 为核心，将非遗融入秋季节庆场景，吸引 “家庭客群、文化深度游客”—— 在中秋、重阳等节庆期间，举办非遗民俗活动（如中秋赏月拜月、重阳登高插茱萸），同时展示相关非遗项目（如月饼制作技艺、传统糕点技艺），让游客在节庆氛围中感受非遗魅力。例如，广东中秋 “烧塔” 民俗活动，结合传统月饼制作技艺展示，形成 “节庆 + 非遗” 的沉浸式体验。

　　开发需注重 “节庆氛围与非遗融合”：一方面，还原传统节庆场景，如搭建中秋赏月台、重阳敬老宴，营造浓厚节庆氛围；另一方面，将非遗活动与节庆流程结合，如中秋拜月仪式后开展非遗手作体验，重阳登高后品尝非遗糕点，让非遗自然融入节庆体验。此外，邀请当地村民参与活动，通过 “村民演、游客看、共同玩” 的模式，增强非遗民俗的原生态感与互动性。

　　非遗主题旅游线路模式以 “资源整合 + 深度体验” 为核心，串联区域内非遗资源，打造 “全域非遗体验”，吸引 “文化研学客群、长线游游客”—— 线路涵盖非遗博物馆、非遗传承基地、非遗村落等节点，安排非遗技艺体验、非遗美食品尝、非遗表演观赏等环节，让游客全方位感受区域非遗文化。例如，浙江 “浙西非遗之旅” 线路，串联龙泉青瓷传承基地、松阳竹编村落、遂昌昆曲表演场所，形成多维度非遗体验。

　　开发需注重 “线路设计与服务配套”：一方面，合理规划行程节奏，避免节点过于密集导致体验仓促，同时确保各节点非遗项目具有差异性（如陶瓷、竹编、戏曲），丰富体验维度；另一方面，配备专业 “非遗导游”，讲解非遗文化背景与技艺特点，同时提供非遗主题餐饮、住宿（如非遗元素装饰的民宿），形成 “吃住行游购娱” 全链条非遗体验。此外，推出 “非遗研学套餐”，针对学生群体设计非遗课程，推动非遗文化普及。

　　非遗旅游已形成 “活态体验 — 场景融合 — 全域延伸” 的路径：通过技艺体验让非遗 “可参与”，借助节庆场景让非遗 “可感知”，整合线路让非遗 “可串联”。其启示在于：需打破非遗 “静态保护” 的局限，让非遗融入旅游场景；通过 “体验式、场景化” 设计，让游客成为非遗传承的 “参与者”，实现非遗文化与文旅经济的协同发展。

　　秋季因“自然景观丰富+农事活动集中+传统节庆密集”，成为研学旅游的黄金期——秋季的红叶、稻田、丰收场景为自然教育提供素材，中秋、重阳等节庆为文化研学提供载体，农事劳作（如秋收、晒秋）为劳动实践提供机会。数据显示，2024年秋季，全国中小学秋季研学订单量同比增长90%，其中“自然教育类”“农事劳动类”研学产品最受欢迎，足以证明秋季研学已成为文旅市场的重要细分领域。

　　从发展趋势来看，秋季研学旅游正从“单一参观”向“主题化、沉浸式”转变，“自然教育+”“农事劳动+”“文化传承+”等融合模式不断涌现。这种转变不仅满足了教育部门对“实践育人”的要求，还能通过“研学+旅游”的联动，带动目的地文旅消费，形成“教育+文旅”的新增长极。

　　自然教育类秋季研学以“秋季自然景观+科学探索”为核心，让学生在观察自然、探索自然中学习知识，吸引“中小学群体、亲子家庭”——依托秋季自然场景（如红叶林、湿地公园、农田），设计自然观察（如树叶变色原因探究）、生态调研（如湿地生物多样性调查）、科学实验（如植物标本制作）等环节，搭配专业自然导师讲解，让研学兼具趣味性与知识性。例如，北京香山秋季自然研学，学生通过观察不同树种的红叶，学习植物生理学知识，制作红叶标本。

　　开发需注重“课程设计与安全保障”：一方面，根据不同年龄段学生的认知水平设计课程，如小学生侧重“自然观察与手工”，中学生侧重“生态调研与实验”，确保课程适配性；另一方面，配备足够的研学导师与安全员，提前排查研学场地安全隐患（如山路防滑、植物过敏风险），为学生购买意外险，保障研学安全。此外，设计“研学成果展示”环节（如标本展览、调研报告分享），提升学生参与积极性与成就感。

　　农事劳动类秋季研学以“秋季农事活动+劳动教育”为核心，让学生在参与农事、体验丰收中理解“劳动价值”，吸引“中小学群体、亲子家庭”——依托乡村农场、农业基地，安排秋收（如收割水稻、采摘玉米）、农事加工（如打谷、晒秋）、农产品制作（如磨豆浆、做南瓜饼）等劳动环节，同时讲解农业知识（如农作物生长周期、农耕历史），实现“劳动实践+知识学习”的双重目标。例如，江西婺源秋季农事研学，学生参与水稻收割、柿子采摘，体验“春种秋收”的农耕过程。

　　开发需注重“劳动体验与教育融合”：一方面，合理设计劳动强度，避免因劳动过量导致学生疲劳，同时配备农具使用指导与安全培训，确保劳动安全；另一方面，融入“感恩教育”“节约教育”，如让学生品尝自己收割的粮食，讲解“粒粒皆辛苦”的道理，深化劳动教育意义。此外，联动乡村民宿，安排学生入住农家，体验乡村生活，形成“农事劳动+乡村生活”的完整研学体验。

　　文化传承类秋季研学以“秋季传统节庆+地域文化”为核心，让学生在参与节庆、体验民俗中传承文化，吸引“中小学群体、文化研学客群”——围绕中秋、重阳等节庆，安排文化讲解（如节庆起源、民俗寓意）、民俗体验（如中秋制月饼、重阳插茱萸）、文化创作（如中秋诗词朗诵、重阳敬老贺卡制作）等环节，搭配博物馆参观、非遗体验，让学生全方位感受传统文化。例如，西安中秋文化研学，学生参观陕西历史博物馆了解中秋历史，亲手制作传统月饼，参与唐代祭月仪式。

　　开发需注重“文化深度与体验创新”：一方面，避免“形式化”体验，深入挖掘节庆背后的文化内涵，如通过历史故事讲解中秋“团圆”寓意，通过敬老活动诠释重阳“孝亲”文化；另一方面，结合现代元素创新体验形式，如用AR技术还原古代中秋场景，或组织“传统文化辩论赛”，让学生在思辨中理解文化价值。此外，推出“研学+家庭”套餐，邀请家长参与研学活动，形成“家校共育”的文化传承模式。

　　秋季研学已形成“主题细分—教育融合—体验延伸”的路径：按自然、农事、文化细分主题，将教育目标融入体验环节，通过“研学+住宿+家庭”延伸消费链。其启示在于：需紧扣“秋季特色”与“教育需求”设计产品，避免研学“旅游化”；通过“沉浸式、实践性”体验，让学生在研学中“学知识、强实践、传文化”，实现教育与文旅的双向价值。

　　对文旅从业者而言，这些趋势更提供了可复制、可延伸的发展路径：自然景观需锚定地域文化形成独特 IP，民俗资源要通过体验设计实现 “活态转化”，商业活动应联动全域资源构建消费闭环。

　　未来，唯有持续以消费者需求为导向，平衡 “商业开发” 与 “文化保护”“生态可持续” 的关系，才能让秋季文旅不仅成为季节性的消费热点，更成为推动文旅产业高质量发展、助力地域经济增收与文化传承的长效引擎。

　　版权声明：图文来源于读道文旅、各项目官网、小红书及其他网络平台，版权归原作者所有，转载需注明，仅用于学习交流，如有来源标注错误或侵权，请及时与我们联系，我们将第一时间做出处理。

　　读万卷书，行万里路。读道文旅很荣幸和您分享这篇文章！不落地，不创意，如果您有好的素材案例，也欢迎下方留言分享~返回搜狐，查看更多